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Discos Imprescindibles de los 80: Permanent Vacation - Aerosmith

Un disco imprescindible de los años 80 es Permanent Vacation de la banda Aerosmith, un álbum con canciones poderosas y bien elaboradas que marca el retorno del grupo al éxito y las ventas millonarias. El disco fue grabado en 1987 por Steven Tyler en la voz principal, piano y armónica, Joe Perry en la guitarra y coros, Brad Whitford en guitarras, Tom Hamilton en el bajo eléctrico, y Joey Kramer en la batería. Aerosmith es una de las bandas norteamericanas más exitosas de la historia del rock y se formaron en los años 70 en Boston Massachusetts. Permanent Vacation es el noveno álbum de estudio de Aerosmith y fue un hit mundial gracias a temas como "Dude (looks like a lady)", "Rag doll" y "Angel", pero el disco tiene mucho más que ofrecer.
El disco Permanent Vacation también es notorio por otras razones, es el primer álbum de Aerosmith en emplear compositores profesionales de la talla de Desmond Child, Holly Knight y Jim Vallance, esto fue a sugerencia del ejecutivo John Kalodner, que también hizo que la banda trabajara con el productor Bruce Fairbairn, este disco también fue el primero de Aerosmith en ser promocionado en MTV con la etiqueta de heavy music video airplay,
El título del álbum fue posteriormente aludido en 1993 en la canción "Amazing" del disco Get a Grip.

Permanent Vacation empieza con la canción "Heart's done time", un tema ideal para abrir un disco de este tipo, generando tensión al inicio para luego escuchar a Steven Tyler irrumpir con su estilo peculiar, la canción tiene unas guitarras furiosas, con un sonido muy parecido a ZZTop.
Luego tenemos Magic touch, un tema más inclinado al rhythm and blues pero con matices de hard rock y pop. Rag doll, el tercer tema del disco, empieza a marcar la diferencia, con una buena letra en la que además de Steven Tyler y Joe Perry, participan Jim Vallance y  Holly knight. La guitarra slide sorprende y se acomoda perfectamente al arreglo de la sección de vientos.
El cuarto single es "Simoriah", un tema con bastante poder y muy rítmico, acercándose más al pop.
"Dude (Looks like a lady)" es otro de los temas que llega a convertirse en éxito, la canción habla como dice el título, de un hombre con apariencia femenina, más tarde el mismo Tyler y Vince Neil de Mötley Crüe comentaron que alguna vez mientras estaban en un bar de Nueva York, vieron a los meseros vestidos de mujer, esto hizo que Tyler exclamara "Dude looks like a lady!".
Luego tenemos "St. John", un blues que mantiene la fuerza y frescura del disco, con un trabajo muy destacado del guitarrista Joe Perry.
"Hangman jury", otro blues que es un arreglo de uno antiguo, aquí Tyler y Perry hicieron una gran trabajo, por momentos acústico, y luego deviene en una pieza rítmica y hard a la vez. Luego tenemos "Girl keeps coming apart", un tema que linda con el pop, pero que no deja el estilo del disco.
"Angel", el súper hit del disco, compuesto por Steven Tyler y el gran Desmond Child, una power ballad que marcaría el futuro de la banda, pues fue la fórmula que explotaría en la siguiente década, muy melódico, con arreglos de cuerdas y vientos.Esta canción les permitió llegar al top 5 en EE.UU. por primera vez, y es su más grande éxito después del tema "I don't want to miss a thing" de 1998.
"Permanent Vacation" o Vacaciones permanentes, el tema que da título al disco, tiene un inicio fuerte y mantiene la linea hard con matices pop que caracterizan el álbum, siempre con un buen trabajo de guitarras y voces que sobresalen y se sienten en primer plano.
"I'm down" es un cover de The Beatles, nada menos, una versión que no difiere mucho de la original sino por el manejo de guitarras de Aerosmith.
Finalmente cierra el disco el tema instrumental "The movie", algo oscuro al principio y con cierto sonido heavy.
"Permanent Vacation" llegó a colocar 5 temas en las listas musicales de éxitos y fue un gran suceso sobretodo en países como EE.UU. y Canadá.

Artistas de los 80: Industry

Industry fue una de las bandas americanas que formó parte de la corriente new wave de inicio de los 80, Industry tuvo un marcado estilo synth pop, no fue una banda muy popular sin embargo tiene una significativa cantidad de seguidores. El grupo se formó en 1978 en Long Island, Nueva York, con el nombre de Industrial Complex y lo fundaron el baterista Mercury Caronia, el compositor y guitarrista Andrew Geyer y el bajista y vocalista Sean Kelly, Con el tiempo la banda decidió cambiar de nombre y llamarse simplemente Industry , tanto Caronia como Geyer habían trabajado haciendo música electrónica experimental por algún tiempo en sala de grabación. En el año 1981 Andrew Geyer y Sean Kelly se alejaron de la banda por lo que fueron reemplazados por el guitarrista Brian Unger, el vocalista Jon Carin y Rudy Perrone, con esta formación consiguen un contrato con Capitol Records, además llegarían a tener cierto éxito comercial gracias al single "State of the nation" que fue muy difundido en los años 1983 y 1984 en Europa, esto les permitió ser banda de soporte de artistas como Billy Idol, Talk Talk e INXS. Por motivos desconocidos Industry se desintegró en 1984 y el vocalista Jon Carin emprendió una exitosa carrera como músico de sesión y solista, además llegó a ser parte de la banda Pink Floyd en sus presentaciones en vivo e inclusive es co-autor del tema "Learning to fly".

Álbumes de estudio:
1984 - Stranger to Stranger

Extended plays
1980 - Logging time
1981 - Turning to light
1983 - Industry

Canciones notables:
1980 - "Logging time"
1980 - "Ready for the wave"
1981 - "Turning to light"
1983 - "State of the nation"
1983 - "Communication"
1984 - "Still of the night"
1984 - "What have I got to lose"


Rock de los 80: Def Leppard

Def Leppard es una de las bandas de rock de los 80 más importantes, con actividad desde el año 1977 y formados en la ciudad de Sheffield en Inglaterra, irrumpieron en la escena musical como parte de la new wave of british Heavy Metal (Nueva ola del heavy metal británico), con su formación más exitosa en la década de los 80 (desde 1982 hasta inicios de los 90) teniendo a Joe Elliot en la voz, Rick Savage en el bajo, Rick Allen en la batería, y en las guitarras Phil Collen y Steve Clark.
Def Leppard comienza con otros integrantes a finales de los 70, Rick Savage, Tony Kenning, y Pete Willis, quienes formaron una banda llamada Atomic Mass, a ellos se les unió Joe Elliot primero como guitarrista y luego como vocalista principal. Esta formación cambió de nombre a petición de Joe Elliot quien propuso llamar a la banda Deaf Leopard, luego fue Tony Kenning quien propuso modificar el nombre de manera que quedara como todos lo conocemos hoy, a continuación la banda necesitaría otra guitarra más y así ingresó al grupo Steve Clark.
El baterista Tony Kenning dejaría el grupo por lo que Joe animaría a su hermano menor Rick de sólo 15 años a unirse a Def Leppard, así grabaron The Def Leppard E.P. que llegaría a ser elogiado por la crítica y por el público, lo que vendría luego sería la grabación y publicación de su primer disco, On Through the Night, un disco que fue mal recibido por sus seguidores, según estos la banda se había vendido al mercado americano. Sin embargo la popularidad de Def Leppard creció y el famoso productor Robert John "Mutt" Lange accedió a trabajar en el segundo álbum llamado High 'n' Dry, el disco no fue un éxito de ventas pero el videoclip de la canción "Bringin' on the heartbreak" apareció en la cadena MTV y se convirtió en el primer vídeo de metal difundido por la cadena televisiva, esto les permitió salir de gira con Ozzy Osbourne.
En 1982, Pete Willis tenía demasiados problemas con el alcohol y su cambio fue inminente, Phil Collen fue el reemplazante, entrando a la banda en medio de la grabación del tercer disco, Pyromania, con la producción de "Mutt" Lange, Def Leppard empezó a conseguir mayor audiencia y nuevamente el vídeo fue su arma principal pues el de la canción "Photograph" llegó a ser el más solicitado en la programación de la cadena MTV por encima del vídeo de la canción "Beat it" de Michael jackson.
Del disco Pyromania se publicaron dos canciones más, "Rock of ages" y "Foolin'", y podría haber llegado al primer lugar en EE.UU. de no ser por el disco Thriller de Michael Jackson.
En 1984 Def Leppard cambiaría de productor y se preparaban su siguiente disco, pero el 31 de diciembre de ese mismo año, el baterista Rick Allen perdería su brazo izquierdo en un accidente automovilístico en las afueras de la ciudad de Sheffield, a pesar de la gravedad del accidente Rick Allen se comprometió a continuar como el baterista de Def Leppard y utilizó sus piernas para hacer parte de lo que anteriormente había hecho con sus brazos. Además trabajó con la compañía de percusión electrónica Simmons para diseñar un kit de batería electrónica personalizada, el resto de la banda apoyó a Rick y nunca buscaron reemplazante, algunos meses pasaron para que la banda vuelva a estar activa, inclusive en ese tiempo Mutt Lange volvió como productor. Def Leppard empezó a tocar en vivo nuevamente con el apoyo de un baterista adicional, sin embargo en el festival Monsters of Rock de 1986, Rick Allen fue presentado como el único e irreemplazable baterista de la banda.
En 1987 publicarían su cuarto disco de estudio, Hysteria, todo un suceso mundial, con temas como "Animal" que llegaría a ser su primer top 10 en Gran Bretaña, y el primero de varios hits consecutivos en EE.UU. como "Pour some sugar on me", "Hysteria", "Armageddon it", "Love bites" y "Rocket". El disco Hysteria se mantuvo en las listas de éxitos durante tres años y vendió más de 20 millones de copias en todo el mundo.
Para los años 90 la banda perdió al co-guitarrista Steve Clark por una mezcla accidental de medicamentos recetados y alcohol, los miembros restantes de la banda decidieron continuar y grabaron el álbum como cuarteto, el quinto álbum de Def Leppard es Adrenalize y se publicó en 1992, un disco que tuvo mucho éxito gracias al single "Let's get rocked", este mismo año Def Leppard apareció en el Concierto Tributo a Freddie Mercury, tocando tres temas, "Animal", "Let's get rocked" y "Now I'm here", este último de la banda Queen, junto al guitarrista Brian May. El cantante Joe Elliott luego cantó junto a Queen y Slash de la banda Guns N' Roses, el tema "Tie your mother down". Luego de estas experiencias la banda consiguió un reemplazante para Steve Clark, este sería Vivian Campbell, así comenzaron una nueva gira pero la popularidad del grunge y el rock alternativo afectaron de manera importante la carrera de la banda.
En los siguientes años algunos temas se convirtieron en hits como "Two steps behind", "Miss you in a heartbeat" y "When love and hate Collide", sin embargo tras editar varios discos, Def leppard no logró revivir el éxito anterior. Recientemente en 2008, la banda grabó un disco llamado Songs from the Sparkle Lounge que junto a otros discos en vivo y discos compilatorios, le dieron nuevamente notoriedad en la escena musical mundial.
El estilo del grupo ha recorrido el hard rock, el AOR, el pop con matices de heavy metal, si bien en los inicios se le consideró una de las principales bandas de la new wave del movimiento británico de Heavy Metal de finales de los 70, en la década de los 80 se les relacionó más con la escena glam metal.

Álbumes de estudio:
1980 - On Through the Night
1981 - High 'n' Dry
1983 - Pyromania
1987 - Hysteria
1992 - Adrenalize
1996 - Slang
1999 - Euphoria
2002 - X
2008 - Songs from the Sparkle Lounge

Extended plays:
1979 - The Def Leppard E.P.
1985 - First Strike
1993 - Live: In the Clubs, in Your Face E.P.

Canciones notables:
1979 - "Ride Into the Sun/Getcha Rocks Off/The Overture"
1981 - "Bringin' on the heartbreak"
1983 - "Photograph"
1983 - "Rock of ages"
1983 - "Foolin'"
1987 - "Women"
1987 - "Animal" - N° 6 en gran Bretaña.
1987 - "Pour some sugar on me" - N° 2 en EE.UU.
1987 - "Hysteria" - N° 10 en EE.UU.
1988 - "Armageddon it" - N° 3 en EE.UU.
1988 - "Love bites" - N° 1 en EE.UU.
1989 - "Rocket"
1992 - "Let's get rocked" - N° 2 en Gran Bretaña.
1992 - "Make love like a man"
1992 - "Have you ever needed someone so bad"
1992 - "Stand up (Kick love into motion)"
1993 - "Heaven is"
1993 - "Tonight"
1993 - "Two steps behind"
1994 - "Desert song"
1994 - "Miss you in a heartbeat"
1994 - "Action"
1995 - "When love & hate collide" - N° " en Gran Bretaña.
1996 - "Slang"
1996 - "Work it out"
1999 - "Promises"

Sitio oficial: http://www.defleppard.com/

Un día como hoy en los 80

10 de diciembre, un día como hoy en 1958 nació Helen "Pepsi" DeMacque, conocida por ser parte del dúo pop inglés Pepsi and Shirlie (al lado de Shirlie Holliman), que llegó a los primeros lugares en Gran Bretaña y toda Europa con los temas "Heartache" de 1986 y "Goodbye stranger" de 1987. Antes de ser famosas como dúo pertenecieron al coro del grupo Wham!

Un día como hoy también nació Jeremy Allan Ryder en 1954, conocido mejor como Jack Hues y por ser el vocalista y guitarrista del grupo británico Wang Chung, además fue parte del proyecto musical Strictly Inc al aldo de Tony Banks (Genesis).

Artistas de los 80: Soft Cell

Soft Cell es uno de los artistas de los 80 más reconocidos de la primera mitad de la década, un dúo que recorre el synthpop y la música electrónica dentro de la movida new wave y post-punk, sus integrantes son Marc Almond, vocalista, y David Ball quien se encarga de la instrumentación. Si bien en EE.UU. llegó a colocar un sólo éxito en las listas, en Gran Bretaña y Europa, Soft Cell se convirtió en uno de los grandes exponentes de la movida new wave llegando a tener diez canciones en los primeros lugares.
Soft Cell no tuvo mucha suerte con los primeros discos, pero en 1981 el dúo graba una nueva versión de una canción de 1965 llamada "Tainted love", un tema de Ed Cobb del grupo The Four Preps que fue grabada por la cantante Gloria Jones. El single "Tainted love" se convirtió en un hit mundial, llegando al primer lugar de las listas en muchos países, esto impulso el lanzamiento del primer álbum del dúo, Non-Stop Erotic Cabaret, un disco que contenía canciones muy sugerentes, atrevidas y explícitas. Varias canciones del disco se convirtieron en hits y la fama del dúo se extendió por todo el mundo. Al año siguiente, en 1982, Soft Cell se dedicó a grabar lo que sería su siguiente disco Non-Stop Ecstatic Dancing. un álbum de 6 canciones que son remixes de material antiguo a excepción del single "What!" que era un nuevo single; Marc Almond reconoció después que el álbum fue grabado y mezclado bajo la influencia de la droga éxtasis.
En 1983 el dúo empezó a experimentar un declive en su carrera, las drogas y la fama afectaron demasiado la actividad musical, grabaron un disco llamado The Art of Falling Apart que fue bien recibido pero que no tuvo canciones exitosas, y a inicios de 1984 decidieron dar fin a Soft Cell en buenos términos, haciendo conciertos de despedida y publicando un disco más llamado This Last Night in Sodom.
Los años posteriores, tanto Almond como Ball continuaron por separado sus actividades, reuniéndose cada cierto tiempo para dar vida a algunos proyectos musicales, como el disco de Marc Almond de 1991 llamado Tenement Symphony, una serie de presentaciones como Soft Cell en 2001, y un nuevo disco en 2002 llamado Cruelty Without Beauty que les permitió realizar un gira hasta 2003.

Álbumes de estudio:
1981 - Non-Stop Erotic Cabaret
1982 - Non-Stop Ecstatic Dancing
1983 - The Art of Falling Apart
1984 - This Last Night in Sodom
2002 - Cruelty Without Beauty

Extended plays:
1980 - Mutant moments
1981 - Tainted love/Where did our love go EP

Canciones notables:
1980 - "A man can get lost"
1980 - "Memorabilia"
1980 - "Persuasion"
1981 - "Tainted Love" - N° 1 en Gran Bretaña y N° 8 en EE.UU.
1981 - "Where did our love go?"
1981 - "Bedsitter"/"Facility girls" - N° 4 en Gran Bretaña.
1982 - "Say hello, wave goodbye" - N° 3 en Gran Bretaña.
1982 - "Torch" - N° 2 en Gran Bretaña.
1982 - "What!" - N° 3 en Gran Bretaña.
1982 - "Where the heart is"
1982 - "It's a mug's game"
1982 - "Loving you, hating me" (special remix)
1983 - "Numbers"/"Barriers"
1983 - "Heat"
1983 - "Soul inside"
1983 - "You only live twice"
1984 - "Down in the subway"
1999 - "Tainted love" (Soft Cell vs. Club 69)
2002 - "Monoculture"
2003 - "The Night"

Un día como hoy en los 80

8 de diciembre, un día como hoy en 1980, John Lennon es atacado a las 10:50 de la noche por un tal Mark David Chapman quien disparó a Lennon cuatro veces en la entrada al edificio donde vivía con Yoko Ono. Lennon fue llevado al Hospital Roosevelt pero fue declarado muerto a 11:07 de esa noche. Horas antes Lennon había autografiado una copia del disco Double Fantasy a Chapman. El cuerpo de John Lennon fue cremado y sus cenizas fueron esparcidas por su esposa Yoko en Central Park en Nueva York, donde se creó más tarde el Strawberry Fields en su memoria.

Además, un día como hoy nació Warren Bruce Cuccurullo en 1956 en Brooklyn - New York, conocido por su trabajo para Frank Zappa, además de ser miembro y fundador de la banda Missing Persons, y por varios años miembro del grupo Duran Duran.

También un 8 de diciembre pero en 1957 nació Philip Kenneth Collen, mejor conocido como Phil Collen, guitarrista desde 1982 de la banda Def Leppard.

Dos años más tarde nació Paul Rutherford vocalista de apoyo, bailarín y tecladista ocasional de la banda Frankie Goes to Hollywood. 

Canciones de los 80: Little Lies - Fleetwood Mac

Una de las canciones de los 80 más recordadas es "Little lies" de la banda británico-americana Fleetwood Mac, tercer extracto del disco de 1987 Tango in the Night. Este tema fue compuesto por la tecladista y vocalista del grupo Christine McVie y su esposo Eddy Quintela, la canción tiene similitud con otra del mismo disco, "Everywhere" y ambas recuerdan a otro gran éxito del grupo, el tema "Dreams", con un sonido que crea un ambiente de melancolía y con sonidos de guitarras que tienen la marca del gran Lindsey Buckingham y por supuesto con la voz de Christine McVie.
"Little lies" se convirtió en un éxito mundial, en 1987 llegó a ser top 10 en Holanda, Irlanda, Nueva Zelanda, Suiza, Alemania, Gran Bretaña y EE.UU.